Seven Psychopaths

Siete Psicópatas

Una producción Film4/Blueprint Pictures/British Film Institute
Con las actuaciones de Colin Farrell, Sam Rockwell, Woody Harrelson, Christopher Walken
Dirigida por Martin McDonagh

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Sinopsis: 
La historia sigue a un guionista que lucha por encontrar la inspiración para un
guión titulado "Seven Psychopaths", centrado en la confabulación de dos
excéntricos amigos para secuestrar un perro.
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Calificación IMDB: 7.7/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★☆☆☆ (7/10)

Según bondjbond: Había escuchado que "Siete Psicópatas" estaba buena, pero fue la recomendación de un cinero seguidor de Facebook, la que realmente me convenció de verla. Christopher Walken junto a Colin Farrell y Sam Rockwell brindan unas geniales interpretaciones, desde unos personajes interesantes y muy particulares, cuyas historias el director del film logra desarrollar de manera satisfactoria, con escenas de sus pasados y vueltas en el tiempo. Sangriento y bastante violento, muy loco y por momentos lento, este título *poco promocionado* desorienta al espectador, pero lo más importante, se deja disfrutar. Calificación: 7,5 

Según Capitán T: Realmente, esperaba mucho más. Un filme que, con el prometedor elenco que se encuadraba en la marquesina, haría relamer a cualquier espectador. A todo esto, si bien algunas actuaciones fueron buenas como las de Woody Harrelson y Christopher Walken, y sumada la de Sam Rockwell, que fue verdaderamente destacable, debo decir que Colin Farrell cada vez logra transmitirme menos con sus chatas y reiterativas actuaciones. Jamás me había sucedido el hecho de llegar casi a la mitad de la película y sentir ganas de levantarme y retirarme de la sala por no soportar el aburrimiento, esta película logró convertirse en la infeliz excepción. Ahora bien, luego de esa soporífera primera parte, el filme comienza a levantar pero nunca logra ser algo realmente demasiado atrapante y culmina por promediar una película con un colorido tinte en cuanto a lo bizarro pero que sólo despertará sensación de satisfacción si uno pone demasiado de su predisposición para que así sea. Nada que decir con respecto a la fotografía, que capturó buenos cuadros y llegó a convertir algunos escenarios en bonitas viñetas de algún cómic perdido en mi memoria. La música no sobresale pero se ajusta a lo que propone el producto. Personalmente, no es una película que recomiende. Calificación: 6

Según inganakee: Era muy poco probable que, con el excelente elenco elegido para 7 Psicópatas, esta película terminara naufragando. Afortunadamente, no lo hizo, ya que con su humor negro y bizarro pudo mantener mi interés a lo largo de su desarrollo. Impecables como era de esperarse, Sam Rockwell y Christopher Walken entregaron performances convincentes y lograron encuadrarse dentro de la loca y enredada trama con total facilidad y naturalidad. De a ratos un poco confusa, no dejó de hilar su historia de manera entretenida. Muy recomendable para quienes gusten de ver películas un poco diferentes y se banquen alguna que otra escena de violencia y humor negro. Calificación: 7,5

Según Desmond: Comedia negra, de trama criminal, que emplea los más alocados argumentos para que cada personaje se luzca en la película. Pronto nos encontraremos con un guionista (Farrell) tratando de escribir una historia titulada igual que el film, “Siete Psicópatas”, y a medida que transcurra el tiempo iremos conociendo a cada uno de estos individuos. Resaltan el siempre impecable Christopher Walken, Sam Rockwell, Collin Farrell y Woody Harrelson en un papel pequeño. En resumen es una cinta ingeniosa y bastante original en su desarrollo e impredecible. Calificación: 7

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The Hobbit: An Unexpected Journey

El Hobbit: Un Viaje Inesperado

Una producción New Line Cinema/MGM/WingNut Films/3Foot7
Con las actuaciones de Ian McKellen, Martin Freeman, Richard Armitage, Cate Blanchett
Dirigida por Peter Jackson

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Sinopsis: 

Un curioso Hobbit, Bilbo Baggins, emprende viaje a la Montaña Solitaria con un vigoroso grupo de Enanos para recuperar el tesoro que les robó el dragón Smaug.
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Calificación IMDB: 8.3/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★★☆☆ (8/10)

Según Capitán T: Peter Jackson lo logró una vez más. El gran director demostró nuevamente el cariño y devoción que tiene por esta obra maestra de la literatura compuesta por el gran J. J. R. Tolkien, ofreciéndonos una nueva y excelente película. Los ojos y las expectativas de los fanáticos estaban puestos en cómo resolvería el tema que siempre representa el punto de discusión en estos casos: "¿Cuán fiel le será al libro?". Se puede decir que mucho, ya que logró captar una vez más la mística de la Tierra Media y las características que hacen a estos personajes tan particulares y de una manera tan estupenda, que sólo aquellos más quisquillosos podrán encontrar detalles o cuestiones que tal vez no los satisfagan. Supo también adaptar eventos que suceden en otros libros y articularlos con esta historia de manera que los "pequeños desfasajes" no tendrán una radical relevancia en el transcurso de la misma. Pero, ¿qué sería de esta película sin las impresionantes actuaciones que llevaron a cabo los protagonistas? Lograron una excelente química entre ellos y una inigualable comunión con sus respectivos personajes. La música y la fotografía estuvieron realmente a la altura de lo que la obra demandaba y lograron redondear cada momento de un modo genial. Es una película que no se detiene nunca, salvo en el preciso momento en el que debe hacerlo. Entre los puntos flojos, podría resaltar algunas cuestiones de edición que no terminaron de cerrarme y los exagerados y poco oportunos momentos de humor. Pero en definitiva, es una muy buena película y aquellos que admiren la obra de Tolkien deberían sentirse satisfechos luego de verla. No pierdan la oportunidad de verla en la pantalla grande, les aseguro que no se van a arrepentir. Calificación: 9 

Según bondjbond: Al igual que en las anteriores películas basadas en el imaginario de Tolkien, “El Hobbit: Un viaje inesperado” nos sumerge en un fantástico mundo donde abundan los bellos escenarios, extrañas criaturas y épicas misiones peligrosas. La fotografía, el vestuario y la música son excelentes. Los efectos especiales, la mayor parte del tiempo, son sobresalientes, salvo en algunas escenas, como en la cueva de los goblins, donde se perciben con ciertas fallas que despojan del realismo general a las imágenes. En lo que respecta a las actuaciones, Ian McKellen está indiscutiblemente genial y muy vital; Martin Freeman se lleva todos mis aplausos con una performance de lujo, expresivísima y en la medida justa. Él fue lo que más me gustó de la película, y hasta en una partecita llegó a emocionarme… un protagonista que, a diferencia del cara-de-pescado de Elijah Wood, supo caerme simpático, entretenerme y hacerme menos duro el asiento durante la tercera hora de metraje. Este film no necesita ser recomendado, se vende sólo. Calificación: 8,5 

Según inganakee: Peter Jackson lo volvió a hacer. El cineasta ya experto en retratar a la Tierra Media logra traernos su visión cinematográfica del clásico de Tolkien, con un manifiesto cariño y conocimiento sobre la obra del notable escritor. Cada escena, color y personaje están presentes de una manera intencionada, hermosa y vibrante. A lo largo de sus casi tres horas de duración, volvemos a recorrer la Tierra Media en clave de aventura estrepitosa. El rato se me pasó volando, y al finalizar realmente sentí grandes deseos de continuar el viaje. Todo es perfecto aquí, pero es menester destacar que la elección y personificación de los actores es acertadísima. Además de los ya presentes en El Señor de los Anillos, Martin Freeman es Bilbo Bolsón con una interpretación relajada, natural y encantadora que compra al espectador. Es el continuador lógico y adecuado del personaje que encarnara Ian Holm en la épica trilogía que revolucionó el mundo en el 2001-2002-2003. Todo lo que esperé de El Hobbit, lo encontré; y lo más especial es darse cuenta que esta nueva obra maestra del género de aventuras viene de la dedicación fervorosa de alguien que ama la obra de Tolkien, y tiene la determinación de honrar los viejos libros con lujo de detalle. Lo único negativo que podría mencionar es que las animaciones generadas digitalmente se notaron demasiado en algunas escenas. Más ligera en su tono que la apocalíptica "El Señor de los Anillos", logra encontrar el balance entre aventura y drama de una manera despreocupada y sin esfuerzo. Imperdible. Calificación: 9 

Según Desmond: La tierra media está de vuelta en la pantalla grande, por medio de este relato de J. J. R. Tolkien y la gran visión de Peter Jackson. Ya que en “El Hobbit: Un Viaje Inesperado” comenzamos a recorrer una aventura maravillosa, llena de paisajes monumentales, personajes queribles, y una música magistral que acompaña tan bien cada escena. Aunque todo eso me haya gustado, le resta un poco de novedad y frescura al film porque en parte ya se había visto en la saga de “El Señor de los Anillos”. Uno de los puntos a destacar es el brillante trabajo de Martin Freeman como Bilbo Bolsón, que siendo un actor al que no conocía, me resultó muy acertada su elección para desempeñar ese papel principal y su interpretación, digna de alguna nominación para algún premio venidero. El nuevo elenco redondea unas actuaciones contundentes sumados a los ya conocidos Ian McKellen, Cate Blanchett, Ian Holm, y Elijah Wood. Un par de caras conocidas de la anterior trilogía que me sorprendieron en su aparición y Andy Serkis otra vez excelente en su composición del “Gollum”, adicionando la cada vez “más real “ animación digital de esta criatura. Como ya se sabe éste es el comienzo del viaje, así que deberemos esperar unos meses más para seguir el rumbo de estos personajes. Me queda también el interés de ver a Smaug, el terrible dragón, que como vienen prometiendo se verá en la continuación de esta historia. Calificación: 7,5 

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Rise of the Guardians

El Origen de los Guardianes

Una producción DreamWorks Animation
Dirigida por Peter Ramsey

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Sinopsis: 
Una aventura épica que cuenta la historia de un grupo de héroes, cada uno con habilidades extraordinarias. Cuando un espíritu malvado se propone conquistar el mundo, los Guardianes inmortales deberán unir fuerzas para proteger las esperanzas, creencias e imaginación de los niños de todo el mundo.
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Calificación IMDB: 7.5/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★☆☆☆ (7/10)

Según bondjbond: Con unas imágenes de un colorido increíble, realzadas por un bien aprovechado efecto 3D, la aventura de estos personajes de fábulas nórdicas es, sin lugar a dudas, una perfecta opción para los más chicos. Grandulones como yo (mastodontes de treintaypico de años) pueden llegar a encontrar El Origen de los Guardianes algo infantil, pero no por eso, no hallarla tierna y entretenida. El principal punto flojo fue el voice-acting en español. La voz de Jack Frost, uno de los protagonistas, llegó a resultarme por momentos irritante e hizo revolotear en mi cabeza las caras de Felipe Colombo, sus primos y todos sus hermanos. Sacando esto último, debo reconocer que éste no era un título que estaba entre mis primeras opciones, pero que, a pesar de eso, terminó siendo una satisfactoria y grata sorpresa. Calificación: 7,5

Según Capitán T: Una mirada diferente a las leyendas de la niñez. Una película que ofrece un trabajo deslumbrante a nivel visual, acompañado de una maravillosa concepción de los personajes. Todo lleno de luces y colores, contrastando con momentos de sombras y oscuridad. La música logra acompañar cada una de sus más impactantes escenas de manera muy acertada, al punto de lograr una pequeña pizca de emoción en el espectador, que siempre es bienvenida. Hay drama, risas y también ese momento clave para la reflexión. Si tengo que destacar puntos flojos, iré directo al grano, la voz del doblaje (la película sólo llegó a la Argentina en versiones dobladas) de Jack Frost es demasiado "mejicanizada" y realmente se torna molesta, al punto de hacer que el espectador pierda la atención en el hilo de la película para rezongar por este motivo. Pero en fin, si bien es una película que denota una trama bastante infantil, nunca es tarde para viajar en el tiempo algunas décadas atrás y dar rienda suelta a nuestros "niños internos". Ideal para estas épocas navideñas y sobretodo para compartir con los niños. Calificación: 7

Según inganakee: Rise of the Guardians no escatima esfuerzos en su permanente búsqueda de imágenes estéticamente bellas, con texturas y colores brillantes, que es un verdadero gusto para nuestros sentidos. La composición general es un cuadro, una obra de arte, realizado con evidente esmero y cariño. Encontré a sus personajes bastante encantadores (aunque lamenté perderme sus voces originales, ya que vi la versión doblada a un castellano no tan neutro como hubiera querido). El uso del 3D fue moderado pero bien distribuido y para nada desmereció la nitidez de las imágenes. La música destaca por ser adecuada y bella. Sin dudas es una opción interesante para los más chiquitos. Y eso es algo que podría criticarle. Cuando normalmente las películas de Disney/Pixar presentan dobles lecturas, apelando a las emociones de los pequeños, pero también de los más grandes, encontré en Rise of the Guardians (de Dreamworks) un planteo más directo, sencillo y sin demasiadas complicaciones. Al ser tan frontal y modesta en su narrativa, sentí que muchos diálogos estaban de más, repetidos y redundantes. Quizás haga escapar un bostezo a los más grandes, pero no deja de ser una opción interesante y bien intencionada. Calificación: 7

Según Desmond: El Origen de los Guardianes es un excelente entretenimiento, dirigido hacia el público infantil, aunque algún que otro adulto también podrá dejarse llevar por la trama y disfrutarla de igual forma. Presenta una animación de muy alta calidad, como ya nos vienen acostumbrando todas las películas de Dreamworks, con escenas muy bien logradas, detalles extremos y un 3D que “sí“ se disfruta. Estos “guardianes” nos demostrarán cómo cuidan a los chicos, estando siempre presentes en cada evento que en se los necesite. El elenco latino encargado de aportar sus voces es el mismo que dobla la mayoría de las películas animadas. Ideal para llevar a los más chicos en esta época de fiestas. Calificación: 7

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Skyfall

Una producción MGM/Danjaq/Eon Productions/Sphere Studios
Con las actuaciones de Daniel Craig, Javier Bardem, Judi Dench, ralph Fiennes,Naomie Harris, Bérénice Marlohe
Dirigida por Sam Mendes

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Sinopsis: 

La lealtad de Bond a M se pone a prueba cuando el pasado vuelve para acosarla. Como el MI6 (el servicio secreto británico) ha sido atacado, 007 debe localizar y destruir esa amenaza, sin importarle el costo personal que pueda suponer.

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Calificación IMDB: 8.1/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★☆☆☆ (7/10)

Según bondjbond: ¡Qué presentación! La mejor manera de arrancar: con todo. Acción más drama y buena música, con Adele interpretando el tema principal de la película. Un verdadero climax. En esta nueva entrega, la receta de éxito de la franquicia se respeta, y los guionistas nos dejan conocer en mayor profundidad a Bond y a su jefa del Servicio Secreto MI6, “M”. Los escenarios elegidos en el mundo son singulares, exóticos y un verdadero deleite para el espectador. Daniel Craig repite el buen desempeño de “Casino Royale” y “Quantum of Solace”, y Judi Dench, junto a Javier Bardem acaparan los halagos con dos papeles sobresalientes. Algo que no le puedo perdonar a “Skyfall” es un comentario muy desafortunado del “héroe” en una escena trágica; el resto es sencillamente fenomenal. Calificación: 8

Según Capitán T: Promete más de lo que ofrece. Siendo este mi primer acercamiento al famosísimo agente 007, las expectativas, definitivamente no podían ser pocas. Y aunque pude retirarme medianamente satisfecho de la sala, puedo asegurar que esperaba que supere lo que finalmente ofreció. Ahora bien, no estaría siendo justo si dijese que la película fue mala, ya que no lo fue en absoluto. Cuenta con una gran (y muy bien lograda) dosis de acción, que se ve desarrollada en escenarios impactantes, tanto en aquellos que hacen hincapié en sus paisajes como en los que explotan al máximo los efectos especiales. La música y la fotografía logran un complemento muy aceitado para completar un gran producto, en cuanto a ese aspecto. Las actuaciones son buenas y, aunque Daniel Craig (de quien esperaba que despierte, al menos, un poco más de admiración de mi parte) no logró su cometido, Javier Bardem consiguió compensarlo con una actuación más que merecedora de una mención especial. Pero, en definitiva, en lo personal lo dejaría ahí. Tal vez influya el hecho de no haber llevado un historial previo en cuanto a mi relación con James Bond, pero realmente no me parece para nada una "gran" película y creo que se puede pasar tranquilamente de ser testigo de la misma en la pantalla grande. Calificación: 6,5

Según inganakee: La nueva entrega de la franquicia del agente más famoso del mundo, 007, vuelve a tener a Daniel Craig como acertado protagonista. Todas las situaciones que uno espera encontrar, ya tradicionales, están presentes y delineadas de una manera elegante y precisa. Me refiero a escenas de acción impecablemente coreografiadas, bellas y misteriosas mujeres, escenarios maravillosos en distintas partes del mundo, intriga, suspenso, etc. Todo está aquí, como era de presumir. Sin embargo, aunque confieso que sólo habré visto las últimas 5 o 6 entregas, Skyfall se desenvuelve de forma mucho más introspectiva que el resto, profundizando en la relación entre Bond y M, interpretada por la excelente Judi Dench, así como en el pasado del mítico agente inglés. Quizás por ubicarse en ese plano, queda en detrimento el nivel de acción que uno esperaría recibir en este tipo de películas. Otros puntos negativos fueron algunas escenas en particular, que resultaron como fuera de lugar, o fuera de tono, o hasta demasiado forzadas. No obstante, no deja de ser una genial alternativa a la hora de ir al cine. Cualquiera que haya disfrutado de alguna de las otras entregas, sin dudas no puede dejar pasar Skyfall. Calificación: 7,5

Según Desmond: Este 23er film de nuestro agente 007 me renovó las ganas de seguir viendo la saga. Si bien no vi “Quantum Of Solace”, pero sí “Casino Royale”, esta última no me había parecido muy buena y tampoco me había gustado la interpretación del actor. Volviendo con Skyfall, en el comienzo nos encontramos con el clásico opening de escenas de acción, que inmediatamente es seguido por la música de turno y los créditos de la presentación. En este caso la historia se desencadenará a partir de un hecho clave, que nos adentrará más en la relación del 007 con su jefa “M”. Javier Bardem nos demostrará todo su talento interpretando a un perfecto villano, y nos enteraremos de detalles del pasado de nuestro agente. Bond contará con sus particulares artilugios (provistos por un nuevo “Q”) que le permitirán salir de cualquier situación; en algunas ocasiones haciéndome recordar el estilo MacGyver. Con escenarios muy bien elegidos por todo el mundo y una bella fotografía, acción memorable, sin faltar las codiciadas mujeres y su ya clásico Martini de toda cinta de Bond, todo esto rememorando las primeras cintas de Sean Connery, con algún guiño incluído. Algo que no entendí es por qué le pusieron “Operación Skyfall”, dado que cuando vean la peli entenderán a qué se referían con ese nombre. Calificación: 8

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Frankenweenie

Una producción Walt Disney Pictures/Tim Burton Animation Co./Tim Burton Productions
Con las voces de Catherine O'Hara, Martin Short, Winona Ryder, Martin Landau, Robert Capron, Conchata Ferrell, Atticus Shaffer, Christopher Lee
Dirigida por Tim Burton

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Sinopsis: 

Después de perder inesperadamente a su amado perro Sparky, el joven Víctor aprovecha el poder de la ciencia para traer de vuelta a la vida a su querida mascota con algunos ajustes sin importancia. Él trata de ocultar su creación, pero cuando el nuevo Sparky consigue escaparse, tanto los amigos de Victor, como los maestros y compañeros de clase, se darán cuenta de que crear una "nueva vida" puede ser algo monstruoso.

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Calificación IMDB: 7.6/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★★☆☆ (8/10)

Según bondjbond: Antes que nada, aclaro que vi la película en su idioma original, y que el voice acting me pareció muy bueno. Quedé deslumbrado con la voz del jorobadito de la historia, Edgar ‘E’ Gore, y cuando investigué en mi “enciclopedia de cine” (IMDb) quién se la brindaba, descubrí que es un joven actor de apenas 14 años: Atticus Shaffer. La estética es sobresaliente, aunque, nada novedosa, y el formato 3D no se explota como en otros filmes animados brindando tan sólo un efecto de profundidad a las escenas. No es un título recomendable para ir a ver con niños, ya que carece del colorido y dinamismo que los podría pegar a la butaca sin molestar. En cuanto a la historia, “Frankenweenie” amaga a transmitir un mensaje… pero lamentablemente concluye, en no darlo. Calificación: 7,5

Según Capitán T: Sencillamente una belleza de película. Una nueva joyita que nos regala Tim Burton, de la mano de Frankenweenie. Una historia sumamente tierna, con el humor justo y el tinte sombrío que caracteriza a la mayoría de los productos con la marca registrada del director. Es destacable el nivel de detalles y la evolución que ha logrado con la técnica de stop motion. Particularmente el manejo de las luces y las sombras fueron excelentes, realzado todo a su vez por un 3D manejado de una manera muy sutil y un blanco & negro que terminan de coronar un impacto visual cuasi perfecto. Los personajes son realmente espectaculares, todos ellos, con sus características particulares logran despertar en el espectador una conexión inmediata. La historia es muy buena y permite navegar entre muchas sensaciones en su transcurso. Y para finalizar, la música de Danny Elfman termina de cerrar un enorme producto que no dudo en recomendar, para ver solos, en pareja, con amigos o en familia. La película no defrauda en absoluto y, como dije previamente, nos ofrece lo mejor de Tim Burton en su estado más puro. Calificación: 8,5

Según inganakee: Esta visión sobre la terrible historia de Frankenstein, adaptada para un público más joven, no deja de ser una brillante película con un mensaje importantísimo sobre el ciclo de la vida y la forma en que las personas lidian con la muerte de los seres queridos. Cada personaje está delineado de una manera magnífica y brillante, haciendo las distintas escenas muy entretenidas y graciosas. Las voces son espectaculares, naturales, y un lujo escucharlas en su idioma original. Tim Burton en su máximo esplendor. Lo que podría decir en contra, es que el capricho de hacer la película en blanco y negro no funcionó todo el tiempo. Entiendo que es un homenaje importante al género, pero no pude evitar sentir de a ratos que el color podría haber aportado mucho al largometraje. Otro punto negativo, el más notable a mi entender, fue el final, donde en pos de complacer a las audiencias más jóvenes, se diluyó lo más interesante: el mensaje que logra construirse a lo largo de toda la trama. Imperdible para grandes y chicos, no dejen de ver Frankenweenie. Calificación: 8

Según Desmond: Esta obra del genial director recrea su homónimo corto del año 1984, esta vez realzado con el formato 3-D y un stop-motion delicadamente hecho que brinda una animación excelente. Con personajes bien definidos, algunos graciosos, otros queribles, sin faltar los góticos que nos tiene acostumbrado Burton. La historia es ya algo conocida pero entretenida, alguna escena que dejará caer una lágrima, como me pasó, y tal vez con un final más dedicado a los chicos pero con un mensaje que los padres deberían explicarles. Cuenta con un muy buen score (aportado por el músico fetiche de Tim: Danny Elfman). Con voces realmente a la altura de las grandes películas animadas, un reconocimiento especial para Martin Landau en su aporte al personaje de Mr. Rzykruski (el profesor de Victor). Cabe destacar que la cinta esta hecha en blanco y negro, algo a lo que no estamos tan acostumbrados, y sin embargo hasta en ese punto se lleva mi reconocimiento. Calificación: 7,5

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Dredd 3D

Una producción DNA Films/IM Global/Reliance Big Entertainment/Reliance Big Pictures
Con las actuaciones de Karl Urban, Olivia Thirlby, Lena Headey
Dirigida por Pete Travis

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Sinopsis: 

En una ciudad violenta y futurista, donde la policía tiene la autoridad de actuar como juez,
jurado y verdugo, un policía hará equipo con una aprendiz para acabar 
con la banda que comercializa la droga Slo-Mo.

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Calificación IMDB: 7.6/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★☆☆☆☆ (6/10)

Según bondjbond: 17 años más tarde, en un futuro caótico infestado de malvivientes, el Juez Dredd vuelve (aunque nadie lo pidiera) para hacer limpieza e imponer justicia... Miseria humana, violencia y muerte son los componentes principales de este largometraje, cuyos sucesos son sitiados en el bloque urbano Peach Trees. Sangre y despellejamientos, acompañados de miles de disparos, son “embellecidos” con un impactante 3D y reiteradas tomas en cámara lenta. En lo que respecta a la trama, la misma es pobre y nada creativa, logrando que por momentos la atención se pierda y el film parezca más largo de lo que en verdad es. Karl Urban y Lena Headey no se destacan en absoluto, a diferencia de "la novata" Olivia Thirlby que le da algo de luz a los sombríos escenarios. “Dredd 3D” no es mala pero tampoco es una de las 1001 películas que hay que ver antes de morir. Calificación: 7 

Según Capitán T: Un juez renovado. Así es como esperaba encontrar a Dredd en esta nueva adaptación del personaje para la pantalla grande. Y lo consiguió; logró despojarse de aquel lamentable filme protagonizado por Stallone allá por 1995, pero no con un resultado demasiado mejor. Ahora bien, si tengo que explicar el por qué de mi anterior sentencia, podría decir que las actuaciones están muy bien, la química entre los personajes es muy satisfactoria y el ambiente de universo en decadencia que pretende la película también se consigue. El tema pasa por otro lado. Evidentemente la falla está en la historia, que además de ser desarrollada de una manera sumamente lenta, logra por momentos tornarse excesivamente aburrida y por otro lado termina siendo tan pero tan básica que parece insólito a esta altura del partido tener grandes pretensiones con algo tan poco elaborado. Se podría destacar que algunas tomas utilizan una técnica de súper slow motion (cámara lenta) que dan un "sabor" especial a ciertos aspectos que, a su vez, están relacionados con la historia y fueron utilizados de manera muy astuta. Pero en definitiva, no mucho más para resaltar. Calificación: 6 

Según inganakee: La remake del film de ciencia-ficción Judge Dredd quizás no era demasiado esperada (prueba de ello es el escaso éxito que cosechó en las taquillas al ser estrenada); no obstante, la película no decepciona y despliega una propuesta fuerte y sangrienta, y con sus impresionantes escenas visuales entretiene al público. Puntos en contra: la trama no es muy abarcativa, y la encontré demasiado centrada en una misma situación. Quizás los guionistas se cerraron demasiado a la posibilidad de que pasaran más cosas en la historia al plantear un escenario hermético casi la mayor parte de la película. El pobre protagonista no tuvo chance de desarrollar más expresiones, ya que es difícil hacerlo cuando se tiene un casco que cubre casi toda la cabeza el 100% del tiempo... así que termina pasando totalmente desapercibido. Muy destacable las escenas "slo-mo", aprovechando el 3D completamente con una calidad espectacular. Calificación: 6.5 

Según Desmond: A este "Juez" no le da la cara... es que esta película me resultó muy por debajo de la original protagonizada por Sylvester Stallone en 1995. Una historia para nada entretenida y narrada en muy pocos escenarios; casi todo el film transcurre en un mismo sitio, con algunos buenos efectos que no llegan a destacarse. El pobre de Karl Urban (Dredd) no logra desarrollar bien su protagónico y no tiene siquiera la oportunidad de mostrar su rostro en algún momento. En fin, especial para ver en casa con almohada cerca. Calificación: 5 

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Red Lights

Luces Rojas

Una producción Nostromo Pictures/Cindy Cowan Entertainment/Antena 3 Films
Con las actuaciones de Cillian Murphy, Robert De Niro, Sigourney Weaver
Dirigida por Rodrigo Cortés

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Sinopsis: 

Dos investigadores de fraudes paranormales, la veterana doctora Margaret Matheson y su joven ayudante Tom Buckley, estudian los más diversos fenómenos metapsíquicos con la intención de demostrar su origen fraudulento. Simon Silver, legendario psíquico, tal vez el más célebre de todos los tiempos, reaparece después de treinta años de enigmática ausencia para convertirse en el mayor desafío mundial para la ciencia ortodoxa y los escépticos profesionales. 
Tom comienza a desarrollar una densa obsesión por Silver, cuyo magnetismo se refuerza de forma peligrosa con cada nueva manifestación de oscuros fenómenos inexplicables.

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Calificación IMDB: 6.2/10

Calificación Cineros:  ★★★★★★★★☆☆ (8/10)

Según Desmond: Red Lights me atrapó ya con el trailer, sumado al tema que trata (lo sobrenatural) y el excelente casting de actores. Debo decir que el actor Cillian Murphy, a quien sigo desde la película de Wes Craven "Vuelo Nocturno", se destaca de forma genial, demostrando su talento en cada uno de los films que protagoniza. Los demás actores son de parejo nivel, y la historia, muy bien desarrollada, con un emocionante final, digno de un título de suspenso que hacía bastante no percibía. Calificación: 7

Según inganakee: Vi Red Lights sabiendo que era muy probable que se tratara de una película excelente. Poco podía fallar estando en el elenco mi querida Sigourney Weaver, el talentoso Cillian Murphy, y el consagrado Robert De Niro. Y así fue. Se trata de una película muy interesante, que atrapa desde su comienzo y crece en tensión a medida que se va desarrollando, manteniendo la atención del espectador en todo momento. Si bien la actuación y la dirección me resultaron sobresalientes, hubiera apreciado que el guión se detuviera un poco en explicar algunas situaciones en particular, en vez de optar por sobrecargar el final. Totalmente recomendable a la hora de elegir qué ir a ver al cine. Calificación: 8,5

Según Capitán T: Sorpresivamente buena. Si bien debo admitir que mis expectativas antes de ver este filme no eran demasiado grandes, también debo decir que las cubrió de manera contundente. Es una película que al principio cuesta un poco digerir, pero que con el transcurso de la misma te va atrapando y metiendo en clima. Las actuaciones de la tríada principal son muy correctas y las mismas logran, a su vez, delinear a personajes muy interesantes. La historia es bastante buena pero no es sobresaliente, aunque es menester destacar que la apuesta está basada en que actualmente hay poco material decente relacionado a este género. La música no se destaca, al igual que los escenarios, pero ambos cumplen con lo que el producto final demanda. El paquete completo ofrece un resultado que no es despreciable en absoluto y sinceramente me atrevo a recomendarla, sin temor a equivocarme. Calificación:7 

Según bondjbond: El mismo día que en la página de Facebook de Cineros Rosarinos subimos los posters de personajes de ”Luces Rojas”, supe que debía ver esta película. Sigourney Weaver, Robert De Niro, Cillian Murphy no podían juntarse para otra cosa que no sea dar lo mejor… y así es, sus actuaciones son estelares, profesionales. Con un suspenso que te tiene hasta el último minuto sin saber en qué creer, esta interesante historia sobre lo paranormal es muy correctamente presentada por su director español, Rodrigo Cortés, y logra mantener al espectador entretenido y expectante de principio a fin. Para ver en el cine o en la casa, donde sea. Calificación: 8,5

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